男たちはどんなクリスマスプレゼントが欲しいのか

ヴァンズは代替帝国です。そのアクションスポーツの提供は、スケートボードとスニーカーの両方をはるかに超えて拡張され、同社は、アパレル、アクセサリー、フットウェア、およびハードウェアのためのサーフィンを革新しています。

年前、1996年に、ヴァンスはWarped Tourのタイトルスポンサーになりました。そして、ケビンLymanによって設立される駐車場Muspitがアメリカで最も長く走る音楽祭になりましたケビンはすべてのパンクス、不適合性のための場所として作成し、ロックバンド一緒に来て、音楽を再生します。「前の年に、バンは音楽セットの間でスケート・デモのためにミニランプを持ってきました」とヴァン・ドーレンが説明します。Reganは、そのコンバーチブルをエートスの問題と見ています：「スケーターに聞くことは、我々にハーフキャブと呼ばれている1992年のCaballero High Topのカットダウン版」を与えました。 バレンシアガ メンズ一方、パンクを聞くことは我々にワープツアーを与えました我々の消費者を十分に聞くことによって、我々は彼らとともに進化して、我々が招待されたところで、彼らと一緒に行きました

近年では、ますます多くの招待は、ファッション業界から来ている。ヴァン・スニーカーは滑走路に現れただけではなく、例えばイギリスのメンズマ・マヴェリック・ショーンサムソンのショーで、彼らは世界で最もエキサイティングなデザイナーのいくつかの共同のキャンバスになった「過去10年で、ヴァンズは非常に有機的な方法で世界で最も影響力のあるデザイナーのいくつかと働くユニークな機会を持っていました」と、スティーブンミルズ、ヴァンスのライフスタイルフットウェアの副大統領を説明します「我々がDogtownクルーからのスケートボーダーによって採用されたように、ファッションは同じように起こりました」と、ミルズはマルクジェイコブスとLuellaバートレーとの協力とキャロルLimとHumberto Leonと協力しました。

最近の最も恐れられたファッションバンのいくつかは、彼のメンズウェアのコレクションで祀られたポストソビエトクールのレンズを通してブランドに接近しているロシアのwunderkind gosha rubchinskiyの仕事です。すぐに完売されたRulchinskiyの最も最近のコレクションの靴は、キリル文字の彼の名前で飾られています-今ではクールな子供たちによってスポーツマンされたグラフィック目印-以前の繰り返しがカルト芸術家ティルノヴィコフによって「日の出プリント」を特徴とした間。スニーカーは、2つの一見異なる美学と世界の強力な収束を表します：ソビエトスケートスタイルと南カリフォルニアの日当たりの良い流動性の残忍な涼しさ。

Rulchinskiyのブランドは、ロシアのパンクバンド、非似顔絵アーティスト、スケート文化のスタイルとエートスに根ざしているので、あまりにも、この異文化の収束の中心にバンです。Vansとの最高の10年のスパンニング協同は、創造性のあらゆる分野で、ブランドの関与を示します。最高は、スケートに触発されたデザインのためのキャンバスとしてだけでなくヴァンスを使用しました（アンディウォーホルとアリMarcopoulosの好きによって）、音楽（悪い脳と公共の敵）、映画（ブルースリー）、象徴的なアメリカのブランド（白い城と遊び男の子）と他のものの仕事を再調整する方法としてもファッションデザイナー（コムデギャルソン遊びとのその継続的な協力を見てください）」「バンと仕事をする魅力は、私たちが決して誰かを変えたり、謝罪しようとしたことがないということです」と、これらの広範囲にわたるファッション協力のミルズは言いますあなたのクラフトを通して自分自身を創造し、創造的に表現する姿勢はスケートボードを超越しました

それはモデルナタリーウェストリングによって反響されます。バレンシアガ スーパーコピー私がカバーしている2回のI - Dカバースターはプラダのために滑走路を歩いて、彼女が17であった時から、マークジェイコブス運動で主演しましたが、彼女はちょうどより長い間スケートをしていました-彼女が3であった時から。スポーツとその文化はWestlingのアイデンティティ（彼女は「スケート」と彼女の腕の上に入れ墨されたヴァンスロゴを持っています）の中核的な側面を形成します、そして、彼女の弁解のない現実はファッションの彼女の上昇をより爽やかにしました。Rulchinskiyの最新のバンがインターネットを襲った3日後に、WestlingはVansの最新のブランド大使として発表されました。そして、その50周年記念SK 8 HIキャンペーンを前にしました--スケートと高いファッション天国で作られる結婚。

ライアンMcGinleyのために、常に学ぶ何かがあります。Whitney美術館（2003年に25）でソロショーをこれまでに評価する最年少のカメラマンであるにもかかわらず、McGinleyはまだ写真撮影の卒業しているクラスの比喩的なハイスクールシニアとして彼自身を配置します。過去17年間、McGinleyはニューヨークの若者文化を文書化しました。彼は彼の最も親しい友人を投げました-アーティストダッシュ雪とティムバーバー、他の間で-彼の最も初期の写真で、そして、彼が今年まで続いた毎年恒例のクロスカントリーロードトリップの伝統を確立しました。彼の最新の一連の写真、年鑑、Anointsは彼の下の東側スタジオで作られたカラフルな肖像画のシリーズを通じてアーティストの次世代。最初に昨年ニューヨークで示されて、200またはそれほどヌード肖像画は、創造的なクラスの代わりの年鑑です。芸術バーゼルで年鑑の（再）オープニングに続いて、我々はシリーズについて話しました。

たった今、私はプエルトリコにスイスのバーゼルから行く空港にいます。バレンシアガ tシャツ コピーその前に、私はアムステルダムでKunsthal Kadeで私のオープニングの後、2週コペンハーゲン、ストックホルム、オスロとヘルシンキに旅行しました。

私は、ちょうどこの冬、大きな氷の状態でヌードを撃って、大きなプロジェクトを終えました。私は1月から毎週4月中旬に雪の中で撮影。また、私は4年の仕事とデイビッドRimellelliによってすばらしいエッセイを持っているRizzoliとウェイ・ウェイと呼ばれている本をちょうど終えました。

私は2008年に白黒のスタジオの肖像画を撮影を開始し、本を作って、誰もがどこにもないと知っていると呼ばれるチームギャラリーで2010年に展覧会をした。その後、私は本当にスタジオで色で働きたいと思っていました。

私はアーティストの写真撮影が大好きです。私が写真を撮っているほとんどの人はクリエイティブコミュニティの一部です。私は素晴らしいキャスティングディレクターを持っています。私たちは音楽祭、美術学校、およびニューヨークのダウンタウンで私の科目の多くを見つける。

はい、しかし、私は大部分は彼らの話を覚えています。私たちが写真を撮るとき、我々は全体の時間-愛、政治、情熱、音楽、食べ物などについて話をします。

人々が私にどのようにヌードをポーズするかを尋ねるときはいつでも、私は単に答えます、「私はただ尋ねる。」

私の個人的な仕事は私自身のビジョンです。いいえ髪、メイク、スタイリング、服がない。私は場所を見つけて、モデルを選びます。ファッションは、多くの偉大な創造的な心を一緒にイメージを作成するには、はるかに協力的です。

私はゲイで東の村に住んでいる私の初期の日を欠場します。アベニューA～2 ndアベニューは、大きなゲイバークロールをしました。 バレンシアガ(BALENCIAGA) バッグ我々は、フェニックスで起動し、コック、スターライト、イースタンブロック、I . C .ガイズ、ボイラールームに行くと最終的に穴に終わる。あなたが外出しなければならなくて、実際に人々を見つけなければならなかったので、それはpre - grindrでした。

私は本当にコペンハーゲンのルイジアナ美術館とストックホルムのFotografiskaに触発されました。また、ヘルシンキのKulttuurisaunaは私がこれまでにされた最も美しいサウナでした-あなたは、最も最小限の、美しいスペースで熱して、それから涼しいためにバルト海に浸ります。

他のアーティストを助ける立場にいるのは良いことだ。ここ数年、私の好きな写真家はサンディ・キムです。私も、ペトラCollinsと創造的な女の子の彼女のクルーが好きです。私の将来の目標は犬と私のお母さんに無条件の愛を与えることです。

「このビデオの中の特定の性格は、犯罪的な過去を持ちました；彼らは彼ら自身の銃で彼ら自身の銃でやって来ました、それで、我々は実際に多くの小道具を必要としませんでした」と、製作者Roman私たちは長い間このような撮影を考えていました、そして、この考えがMgunの工業的なデトロイトSoundと衝突したとき、誰がちょうど我々の友人のラベル邪悪なバスでリリースをしました-我々はちょうどそれをしなければなりませんでした。町の上で飛行中にヘリコプターから作られた映像の一部は、彼の将来の妻とロマンチックなデートをしていた

大きなフルーツは2011年にBielykhとEd Blaagevskyによって設定された小さなデザインスタジオとして始まった。 ブランドバッグ バレンシアガビエラは、また、テレビ広告のスタイリストとして働いている、ソビエトロシアの特定のスタイルと雰囲気に重点を置いて自分のビデオ制作会社を設定する夢を見た。最後に、友人はRuktanskyによって結合されました。同グループは2014年にビデオを作り始めた。

ビデオ霜のかかった湖のために90年代の暴徒に乗った後に、より多くの作品は続きました。アンダーグラウンドロックバンドYtroのための素晴らしい果物のビデオは、ロシアの田舎への憂鬱な旅です。それは、小さな木の家、開いたフィールドと湖による砂丘を特徴とします。ロシアの生産者のために遠くに、偉大な果実は厄介な70年代の愛の物語を思い付いた。謎めいたヴォーリンOruwu、輝く水の神秘的な旅のために。しかし、集団のお気に入りの作品は、シトラスであり、そのメンバーは、LaptiとNo牛による穏やかで魅力的なトラックを実行する架空の後期ソビエトスタイルのバンドを作成しました。

偉大な果物は非常に特徴的なレトロな美学を持っています、そして、そのメンバーはそのノスタルジックな品質を否定しません「過去はもちろん、長くなくなった」とBielykhは言うしかし、ノスタルジアは、我々の作品を含む現代性のある断片に反映される反響です。「私たちは、美しい人々、古い車、ソビエト建築とロシアの荒野によって、私たちの近くの音楽と人々によって奮い立たせられます」と、集団の参照使用は記憶から、個人的に、そして、文化的な景色の両方が現在去りました。視覚的なアーチファクトは、そのメンバーを使用します-古いトラックスーツからガラスの特定のタイプまで、カラーパレットまでさえ- 90年代に育った世代からの誰にでも話すでしょう。良い例は1989年からのこのZaz広告です我々は、我々の精神に近い雰囲気を再現しようとすると、我々は本当にそれに没頭して作業中。たとえば、ビデオの服の多くは、我々自身の食器棚からとられます

偉大な果物の作品は、それが発見された映像と間違える可能性がある点に過去を模倣するが、それは目標ではない。目標は、我々が今日住んでいる世界を反映するビジョンを作成するために美意識を再発明し、再目的することです私たちは自分自身をすべて撮影します我々は独自の特定のカメラをこの時点で、アナログとデジタルの両方を設定している。しかし、私たちの主な楽器はもちろん、熱心です。」

今年、グレートフルーツはまた、プリミソール、DVA Myachaの相対的なソ連のブランドのためのビデオとファッションに最初の進出を行った私たちはクールな日本のカメラを持っていました。そして、8 mm（60年代s - 70 sから認識可能なテクスチャー）を記録しましたDVA Myachaはソ連のスポーツシューズのブランドは、ユニークなロシアの中国のプロジェクトとして60年代に作成されます。バレンシアガ パーカー コピー今年の夏、モスクワのEvgeny Raykovはそれらを再作成することを決めた。我々は我々の友人Booraneによってサウンドトラックを特徴としているビデオをしました。そして、その人は彼らのKinggroundレーベルで旧ソビエト美学を調査することも非常にあります

偉大な果物の仕事はレトロに見えるかもしれませんが、それはまた、非常に新しい世代の成長の自意識と歴史の再評価についてです。過去に、ロシアの音楽家と芸術家は魅力的なレトロのより多くの西洋の考えを好みました；現在、ソ連の解散の25年後に、彼らは好奇心旺盛で彼ら自身の過去を振り返っています。それは、彼ら自身のルーツを受け入れて、また、歴史的な変化を乗り越える方法です。

「数人の季節がゲストアーティストと協力した後に、私がカールに変わることは、当然でした」と、シルビアVenturini Fendiが舞台裏で説明しました。「それで、新しいシルエットを描きたいかどうか聞いてきましたが、すぐに「はい」と言いました。次の日、彼女はスケッチを受け取りました。

I - D貢献者ジェームズアンダーソンは、フェンディ機能について知りたいと思った私たちのすべてを思い出させるように、ローマ生まれの贅沢な家は“家族についての第一と第一”であり、フェンディと50年以上後、カールラガーフェルドは間違いなく家族です。アデールとエドアルドフェンディによる皮革製品店と毛皮のワークショップとしての始まりの後、彼らの5人の娘の各々は家族のビジネスを前に押しました。バレンシアガスーパーコピー今日、カールが現在王で、シルビアVenturini Fendi（建国の孫娘）を伴って、それは主要なイタリアの高級なファッション家のうちの1つです。最近の季節には、男性のラインは、創造的な協力の力とエネルギーを利用しました。楽しさと豊かな創造的なスーティレイ、ジョンブースと@ Heyrestライリーでイギリス生まれのアーティストと一緒に来た後、フェンディは家に近づいてニコvascellari -ジュエリーデルフィンデレトレッツのパートナーとシルビアVenturiniの娘婿-秋/冬19のために-と家族でもう一度それを維持することを決めた。

「私のファンタジー界では、カールはフェンディに関係している唯一の男性です」と、シルヴィアVenturiniは続きました。「彼は私の人生の男です。ディオールオム年のためのヘディSlimaneをシフトシルエットに作られたcaraceniスーツ年を通して作られてから、この秋/冬19人のコレクションは、カール・ラガーフェルドのワードローブに、手紙のメモ、コラージュをいっぱいに塗りつぶされたDaydream彼が改装された男性とstored家を補充してください。このコレクションは、日常的な出会い、iPhoneの共有、2つの個性の間の密接な接続で示唆された。「すべての形の下で、二元性はFendiのDNAにあります」と、Silvia Venturiniは付け加えました。未来的なFFのロゴは、書道の1つと交替して、いくつかのジャケットは50 / 50、分割された他の構造とフォームを並置しながらパーカがオルガンでカットされた未来派と古典主義は絶えず衝突した。これはフェンディの伝説的なバゲットバッグの史上初のメンズテイクでは明らかではなかった。

東京ベースのハイテク荷物専門家ポーターと共同で再想像された、男の子のためのバゲットは、手で、または、ベルトバッグとして着用されたクロスボディであるように設計されていました。

シルヴィアVenturini Fendiによると、瞬間はMenswearに機動的な形式を戻すために熟しています。「今日、子供が着ることができる最も破壊的なものは仕立てています」と、彼女は説明しました。ショーウェアの見張りが緩んでいるので、それは新しい優雅さに誘惑される時間です。

我々は、ちょうど新しく作られたベッドからMarniショーを見ましたか？ジェスMayburyは、ショーを開きましたか？三時間のI - DカバースターギニーベーンSeenusはちょうど歩きましたか？これまでに変わったフランチェスコRissoは、活発にプロセスの創造性の祝賀でセットアップされるファッションを起こしました。

彼は20年以上にわたって構築されたオフキロター贅沢なラベルの舵でConsuelo Castiglioniに取って代わるので、フランチェスコは、最近の季節にミランを復活させている新鮮なエネルギーと興奮感を擬人化しました。 バレンシアガ メンズ右から彼のディープエンド秋/冬17デビューでスローされ、彼のマルニは、若々しい、予期しない、思慮深い、と楽しい感覚の揺れをされている。彼は、マルニの最愛の創始者だけでなくプラダの影から出てきました。そこでは、彼は女性のデザインと特別なプロジェクトに取り組んでいるミシェル・プラダと8年を過ごしました。今はスポットライトの彼の時間です。

男前時計だけどストラップがひょうきん【高級機械式時計 × 色ストラップ】| FUNK IT UP！華ある男子になる法__2018年秋冬ファッション大特集

パリ発のブランド「Afterhomework(Paris)」（以下、Afterhomework）が2018年春夏コレクションのキャンペーン写真9枚を発表した。ファッションシュートのガチガチ感が微塵もなく、いずれもパリの街の日常の光景をそのまま写し取ったかのようなショットである。バレンシアガ コート レディース スーパーコピーこれはAfterhomeworkのデザイナー、ピエール・カチュマレクの思惑だった。

撮影の舞台になったのは、サンジェルマン大通りやシャトー・ルージュの市場、サンシエ・ドーバントン駅周辺などのパリの繁華街。ブランドのアイテムを着用したモデルたちが歩行者にまぎれ込んで、街の風景の一部となっている。

クロプッド丈のオーバーサイズ・ジャケットやスポーティなナイロン地のウインドブレーカー、ネクタイでつなぎ合わせた色とりどりのドレスなど、モードとストリートを融合した独自なデザインがいまの気分にぴったりだ。

リアルな表現を重視するファッション写真は最近の傾向である。バレンシアガのデザイナー、デムナ・ヴァザリアはその先駆者で、バレンシアガの2018年春夏のキャンペーン写真は、有名人の私生活を狙うパパラッチ写真をモチーフにしている。バレンシアガを着たモデルをパパラッチ風に撮影しており、きわめてリアルでおもしろい。

また、デムナは自身のブランド、ヴェトモンでは、ランウェイとキャンペーンのモデルに一般のサラリーマンやリアルなおじいちゃん、それにふつうのファミリーなどを起用したりする。ハイファッション・ブランドのキャンペーン写真はかつては完璧にセッティングされた非日常空間のなかで撮影されることがしばしばだったけれど、時代は変わったのである。

話をAfterhomeworkに戻すと、ブランド名がそもそも変わっている。 ブランドバッグ バレンシアガなにしろ、「宿題の後」という意味なのだから。パリ在住の高校生だったピエールが15歳だった2015年に放課後の時間を活かしてブランドを立ち上げたことが名前の由来。Tシャツだけのレーベルとしてはじめたこのプロジェクトはわずか2年で、パリ・ファッションウィークに発表の場をもつ新進気鋭のモード・ブランドに成長した。